Exposities

 

Staatsieportret koningin Wilhelmina met neo-empire galajurk met sleep, fotostudio Paleis Het Loo, 1912

Koninklijk Paleis Het Loo brengt vanaf vandaag ‘Dresscodes – van statement tot stijlicoon’, mode-tentoonstelling in samenwerking met Kunstmuseum Den Haag over de invloed van het hof op modecultuur toen en nu. Van Emma en Wilhelmina tot Máxima en Amalia: in het hofleven speelt mode een belangrijke rol bij het uiten van persoonlijke stijl en status. Paleis Het Loo-directeur Frans van der Avert:’Dresscodes omarmt een thema dat van alle tijden is: wie wil je zijn, waar wil je bij oren en wat zegt […]

Lees verder →

 

 

Brancusi expositie H’ART Museum De geboorte van moderne sculptuur, eigen foto

Door Antje von Graevenitz

Waarmee heb je als beeldhouwer eerder te maken: met inspiratie of eerst louter je materiaal? De Roemeens/Franse beeldhouwer Constantin Brancusi (1878 – 1957) wist er een antwoord op: hij creëerde een groot soort ei van wit marmer en accentueerde het van opzij met een smalle neus, gesloten ogen en een klein mondje. En noemde zijn werk: “De slapende muze” (1910). Steen als hoeder van zijn muze. Omdat Brancusi het ‘gezicht’ op zijn ‘wang’ legde, lijkt het te slapen. Zijn tentoonstelling […]

Lees verder →

 

Jacoba van Heemskerck, Twee bomen, 1910, KM Den Haag

De publicatie Alles gegeven – Marie Tak van Poortvliet van Jacqueline van Paaschen is de aanleiding voor de gelijknamige tentoonstelling in het Kunstmuseum Den Haag. De tentoonstelling sluit aan bij de grensverleggende reeks nationale en internationale exposities die de afgelopen tien jaar zijn gewijd aan vrouwelijke kunstenaars.

Door Paula Koelemij

De bezoeker krijgt een beeld van werk en levens van Van Heemskerck en Tak van Poortvliet, die met hart en ziel waren gewijd aan kunst en natuur.

Alles gegeven toont het veelzijdige talent van Jacoba van Heemskerck (1876 – 1923) en het […]

Lees verder →

 

Erik Mattijssen, Certain days certain hours, 2011, Collectie RechtbankAmsterdam, Foto Henni van Beek

In welke sferen belanden we op de expositie Merrily, merrily, merrily, merrily in Museum More waar Erik Mattijssen (1957) zijn 25-jarig kunstenaarschap viert? Een kinderwereld in elk geval, zie de ruimte waar een jong publiek – vermoed je – net weg is na een poppenkastvoorstelling, er is nog niet opgeruimd. Mattijssen maakte een nieuw werk voor dit jubileum,  al even vrolijk stemmend. ‘Winterstalling’is  een monumentale draaimolen van bijna vier meter hoog en zeven meter breed met feestattributen in aanlokkelijke kleuren. Zonder mensen, die […]

Lees verder →

 

Karakterhoofden, Franz Xaver Messerschmidt, (1770-1783) eigen foto

Fiona Tan (1966) kreeg als eerste hedendaagse kunstenaar de vraag van het Rijksmuseum of ze een tentoonstelling wilde maken op basis van de collectie.  ‘Monomania’ is de uitkomst van haar zoektocht naar de verbeelding van de psychiatrie in de negentiende eeuw, een vakgebied toen nog volop in ontwikkeling. Dat fascineerde Tan al jaren. Een van haar vragen:  ‘In hoeverre is het mogelijk om aan de buitenkant van een persoon te zien wat er van binnen gebeurt?’ Tan’s selectie omvat ruim 250 combinaties met schilderkunst, toegepaste kunst en […]

Lees verder →

 

Neo Rauch, Nachhut 2011. ART ZUID 2025, eigen foto

Tweejaarlijks een wandeling plannen over de brede grasstroken naast Apollolaan, Minervalaan en Zuidas in het Amsterdam-Zuid van Berlage wordt naar keus beloond. Al kuierend fantaseren wat de beeldhouwer bedoeld kan hebben zonder eerst gehurkt tientallen tekstbordjes te lezen? Zo blanco ontspannen schoonheid beleven kan ook dit keer. Maar ART ZUID 2025, de negende editie van de Amsterdam Sculptuur Biënnale, biedt ook aanzetten tot nadenken met in het achterhoofd het thema dat de organiserende stichting als bijdrage aan de viering van 750 jaar Amsterdam koos: Verlichting/Enlightenment, […]

Lees verder →

 

Akari lamps, (various years (design), 2024 (production) Washi paper, wood and metal, various sizes, Rijksmuseum, Amsterdam. © The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum New York, c/o Pictoright Amsterdam 2025, foto Rijksmuseum/Kelly Schenk

Door Antje von Graevenitz

De techniek moet het niet alleen voor het zeggen hebben, je mag de natuur niet vergeten. Om die reden lijken juist sommige beeldhouwers in de twintigste eeuw steen als basis van de natuur te hebben uitverkoren. En als zinnebeeld tegelijkertijd voor zoiets als ‘de ware natuur’. Een van hen was van Japans-Amerikaanse komaf: Isamu Noguchi (1904-1988).Hij […]

Lees verder →